Instrumentos Principais: Guitarra Clássica, Guitarra Portuguesa e Voz.
Fado é um estilo musical português que normalmente é cantado por um fadista e acompanhado por uma guitarra clássica e uma guitarra portuguesa. A palavra Fado vem do latim fatum que significa destino.
Existem diversas teorias sobre o surgimento do Fado, tendo como factor comum ter surgido no século XIX. No entanto, pensa-se que as suas origens sejam árabes, brasileiras, ou que tenha surgido dos marinheiros que cantavam nas proas dos barcos.
No século XIX o fado era cantado nas tabernas, demonstrando o estado de espírito e as preocupações, o desalento, a tristeza, o ciúme e o medo dos portugueses. Nesta altura, era considerado herético, devido aos ambientes eróticos das tabernas e aos bairros pobres, como Alfama, Castelo, Mouraria, Bairro Alto, Madragoa, onde haviam as tabernas.
O Fado começou a ganhar mais fama no século XX. Os fadistas passaram a ser vistos como artistas e foram projectados pelo cinema, rádio e teatro. Surgiram também as casas de fado. No entanto, durante o regime do Estado Novo, apenas era possível cantar nestas casas com carteira profissional, boa aparência e um repertório aprovado pela Censura.
Actualmente, o Fado está projectado internacionalmente, devido a artistas como Amália Rodrigues e Mariza.
Além disso, Portugal apresentou uma candidatura do Fado à UNESCO a Património da Humanidade.
José Malhoa - Fado
Traje e temática do Fado
Os fadistas vestem-se de negro e as mulheres geralmente usam o xaile. O uso do preto no traje pretende desviar as atenções do fadista, para que o ouvinte se concentre apenas na música e não em quem a canta.
O fadista canta sobre a saudade, o desgosto dos amores perdidos, a tragédia, o destino, o amor, as desgraças da vida, a nostalgia...
Amália Rodrigues
Tipos de Fado
Existem inúmeros tipos de fado. Entre eles encontram-se o Fado da Cotovia, o Fado Menor, o Fado Corrido, o Fado experimental, o Fado Alcântara, o Fado Vadio, o Fado Marialva, o Fado do Marinheiro, o Fado Mouraria
Kizomba é a designação de um estilo de música e de dança proveniente de Angola. Este estilo é, basicamente, uma fusão de inúmeros estilos africanos, destacando-se os mais conhecidos: Semba, Zouk e Coladeira.
Semba:
Zouk:
Coladeira:
A Kizomba surgiu no fim dos anos 70, princípios dos anos 80, e os seus primeiros temas foram produzidos com uma banda angolana que, na altura, pertencia às Forças Armadas Populares de Libertação de Angola (FAPLA). Contudo, este estilo musical só foi consolidado nos anos 90 com o surgimento de artistas como Paulo Flores e Eduardo Paím.
Podemos afirmar que a Kizomba é o resultado de uma evolução: as gerações jovens ao ouvirem o estilo tradicional angolano, o Semba, sentiram que faltava um toque mais contemporâneo e sensual, portanto, induziram no semba um ritmo mais lento e extremamente sensual o que levou ao aparecimento da Kizomba.
Uma vez que a Kizomba apareceu num continente rico em história musical e rico em culturas muito características, esta é, portanto, um misto de ritmos e sabores, uma dança repleta de calor e sensualidade que para ser sentida em pleno exige uma grande cumplicidade e empatia entre o par. Muitos afirmam que dançar kizomba é uma experiência única, pois os parceiros aproximam os seus corpos e movem-se de forma sensual, quente e suave que, por vezes, acaba por provocar excitação sexual devido aos seus movimentos bastante sugestivos. No entanto, para quem dança Kizomba, esta excitação é tida como normal pois, Kizomba, incita isso mesmo: Libertinagem e festa.
Kizomba - Dança
As letras de Kizomba têm como principais temáticas o amor, a paixão e toda a sua evolvente erótica. As músicas de Kizomba são maioritariamente cantadas na língua portuguesa o que faz com que a Kizomba tenha uma forte ligação com o povo português e seja muito apreciada por este, no entanto, em Cabo Verde a maioria das Kizombas é cantada em crioulo e são conhecidas como a “passada”.
Kizomba cantada em Português
Kizomba cantada em Crioulo
Nos últimos tempos, e essencialmente em Angola, a própria Kizomba tem sofrido algumas evoluções levando ao aparecimento de outro sub géneros, como é o caso da Tarrachinha. A Tarrachinha é ainda uma dança mais erótica e sensual, o corpo do homem funde-se com o corpo da mulher em movimento ondulatórios e os seus passos caminham lado a lado e quase que colados.
Tarrachinha - Dança
Actualmente, o ritmo contagiante da Kizomba tem conquistado todo o mundo e enquanto o som fica no ouvido a dança seduz a alma e tenta o corpo.
Etimologia
Kizomba deriva do dialecto angolano “Kimbundo” e significa “festa do povo”, está, então, relacionada com os negros que resistiram à escravidão e utilizavam a dança para se expressarem. Esta Kizomba/festa tinha como objectivo o povo exaltar a vida e a sua liberdade.
Curiosidades
Os estilos que levaram à criação da Kizomba, como por exemplo, o Semba, o Zouk, a Coladeira, a Maringa e o Caduque, em tempos, eram conhecidos como “Umbigadas” devido à dança sensual que incitavam. Acredita-se também que a dança Kizomba tenha influências da dança Lundum que era uma dança também dançada a pares que foi proibida por ser considerada uma dança erótica.
Antes da consolidação da Kizomba, entre os anos 50 e 70, o termo “Kizombadas” já circulava entre os jovens como intuito de descrever “grandes farras com os amigos
(Caro Blogueiro, avisamos que este post poderá conter informação, imagens ou vídeos que poderão ferir susceptibilidades, não é a nossa intenção expor qualquer tipo de teor "pornogáfico" no nosso blog, apenas queremos ser fiéis à realidade e mostrar as verdadeiras características deste estilo musical - Obrigado!)
Instrumentos principais: Tambores, sampler, baixo, sintetizador, caixa de ritmos e dembow Principais influencias: Hip hop, salsa
O Reggaeton é um estilo musical que deriva do Reggae jamaicano. Tem como principal influência o HipHop proveniente da América do Norte, tal como vários outros estilos musicais hispânicos, como por exemplo a Salsa e a Bachata. O Reggaeton surgiu a partir de festas em que os DJ’s passavam Reggae com uma batida mais forte com intenção de o tornar num ritmo super dançante. Não se sabe ao certo de onde é que é a sua origem, alguns afirmam que é de Porto Rico, outros do Panamá e há ainda que afirme que provém da Jamaica. O que é certo, é que, apesar de no início dos anos 80 já existirem artistas de Reggaeton, como o caso do portoriquenho Vico C com o tema “Soy de la Calle”, este estilo ainda não tinha um nome específico e era considerado “underground” ou clandestino. O Reggaeton foi, portanto, um desenvolvimento do “boricua underground rap”, que é a denominação para a forma que os jovens utilizavam para se expressarem através de rap espanhol. O termo Reggaeton só começou a ser divulgado e a gerar polémica a partir dos anos de 1994 e 1995 em Porto Rico.
O Reggaeton é muitas vezes cantado em codeswitching (mudança de línguas) de “Spanglish”, uma mistura de castelhano (vertente do espanhol) e o inglês. Os temas principais retratados nas letras de música Reggaeton são o sexo, o racismo, as drogas, o crime (tema predominante da cultura hip hop) e a religião.
O ritmo principal e mais característico do Reggaeton é o Dembow. O Dembow é toda a base de percursões (batidas) que existem no ritmo da música Reggaeton. O Dembow ao longo dos tempos tem sofrido algumas alterações, a principal tem sido o seu aceleramento. Duas músicas que demonstram bem o ritmo Dembow são os temas “Permita me” de Tony Dize e "Vaquera" de Wisin Yandel.
Tony Dize - Permitame
Wisin Y Yandel - Vaquera
Outros ritmos utilizados no Reggaeton são o “Bam Bam Riddim” e o “Poço Man Jam” que são outros dois tipos de batida/ritmo. Ultimamente o Reggaeton também tem sofrido alguns efeitos da música electrónica.
Etimologia
O termo Reggaeton provém da junção do termo “Reggae” e do termo “maratón” que significa maratona (nome de um concurso de rima que existe no estilo Rap).
A polémica
O Reggaeton desde sempre que tem gerado uma vasta polémica entre a sociedade dos países onde faz sucesso devido ao conteúdo pornográfico e apelo ao sexo que têm as suas letras, por exemplo, na canção “Toma” do artista Pitbull a letra diz "Si tu quiere' que te coma toda, Abre las pierna', y dale Toma!" (“Se tu queres que te "coma" toda, abre as tuas pernas e dá-lhe - Toma!) ou ainda outro exemplo, no tema "Noche de adrenalina" de Don Omar a letra diz "Noche de adrenalina, quiero tu cuerpo ya, desear es como tener sed en el desierto Noche de adrenalina, vamos a hacerlo ya, amar no es un pecado es un privilegio" (Noite de adrenalina, quero o teu corpo agora, desejar é como ter sede no deserto/ Noite de adrenalina, vamos fazê-lo agora, amar não é um pecado é um privilégio).
Abaixo seguem-se as músicas que referimos (as suas letras poderão ferir susceptibilidades):
Pitbull - Toma (legendado)
Don Omar - Noches de Adrenalina
O Reggaeton é também muito criticado pelo estilo de dança que gerou, o chamado “Perreo” que consiste na imitação sexual dos cães, o usual termo “doggie style”. Contudo, para além do Reggaeton ter levado a esta controversa dança, este também pode ser dançado como se houvesse uma competição entre grupos de dançarinos (como se fosse uma “batle”).
Vejamos o seguinte vídeo como uma mera dança... Aqui vai uma demonstração de Perreo:
Polémica em diferentes países
América do Sul
Porto Rico
O governo de Porto Rico ameaçou proibir manifestações de apoio ao Reggaeton, pois considerava que este estilo incentivava a violência e a prostituição. Vico C e Many Montes, cantores de Reggaeton e Rap, juntaram-se e defenderam que não é apenas o Reggaeton ou o Rap que se recorrem ao “sex appeal” e ao estímulo da violência, mas também outros estilos musicais, como o Pop, o fazem pois é uma forma de aumentar o número de vendas.
Cuba
A União de Jovens Comunistas de Cuba considerava o Reggaeton “perigoso”. Chegaram a escrever no seu jornal ( “Juventude Rebelde”), que este estilo musical “divulga a luxúria e o vicio”, propuseram ainda a proibição do Reggaeton devido aos incentivos que este faz à utilização da violência e ao consumo de drogas.
América do Norte
Na América do Norte, o Reggaeton só começou a tornar-se mais divulgado a partir de 2001. Artistas como N.O.R.E que produziram com as Nina Sky o hit Oye Mi Canto e artistas como o Daddy Yankee foram grande promotores deste novo estilo musical.
N.O.R.E, Daddy Yankee e Nina Sky - Oye Mi Canto
Europa
Apenas a partir do ano de 2001 é que o Reggaeton tem ganhado reconhecimento no continente Europa. Um dos grandes expansionistas do Reggaeton foi Daddy Yankee, com o seu hit “La Gasolina”. O Reggaeton é especialmente apreciado por comunidades espanholas e/ou emigrantes da América Latina.
Daddy Yankee - La Gasolina
Músicas Reggaeton
Todas as músicas aqui expostas são complementadas com os respectivos vídeos, para os visualizarem basta clicarem onde diz "Vídeo".
No dia 3 de Março, estivemos presentes no Mini Fórum Estudante que se realizou na Escola Secundária Cacilhas-Tejo. Aqui, a nossa actividade consistiu em mostrar vídeos de diferentes estilos musicais, tal como expor alguns instrumentos, cd's, vinis antigos, cassetes e ainda divulgar o nosso blog e o objectivo do nosso projecto. Para nós, sem dúvida que foi uma boa experiência! Esperamos quem também tenham gostado.
Abaixo seguem-se algumas fotos da nossa actividade:
A nossa banca, toda decorada a rigor!
Uma antiguidade...
O nosso "old radio" e o nosso belo cavaquinho.
Diferentes instrumentos, diferentes estilos, diferentes épocas! É isto que queremos!
Os Louder Than Music sempre bem dispostos.
Queremos é dar música... Mas sem cantarmos a canção do bandido!
A nossa banca.
Patrícia Rocha e Joana Pires estavam nas 7 quintas, no meio de tanta vivacidade musical!
Alunos a matarem a sua curiosidade sobre os mais diversos estilos musicais.
Uns leram, outros ouviram, outros viram...
Há sempre que dar uma espreitadela.
Patrícia Rocha e Joana Pires a tomar conta dos pretences da malta.
Carlos Santos e Hugo Gonçalves sempre bem dispostos. Os meninos do grupo.
Queremos é sorrisos, boa disposição e muita, muita música!
A Leticia estava a agarrar no nosso flyer e com certeza que estava a pensar "Humm... tenho que visitar o blog deles" - Sem dúvida que foi o pensamento acertado!
Convívio.
Patrícia Rocha e Joana Pires... Se elas soubessem tocar... eheh
Só nos falta a Isa que resolveu ficar escondida...
Se quiseres ter uma ideia mais aprofundada sobre o que é que foi o Mini Fórum Estudante, visita o site da nossa biblioteca:
Ps: Blogueiros, pedimos desculpa por andarmos a colocar posts com menos frequência. Uma vez que temos andado em semanas de testes e com imensos trabalhos para apresentar, tem sido complicado gerir tudo, afinal o dia só tem 24h... Contudo, brevemente esperamos colocar um novo post sobre outro estilo musical. fica atento! Contamos com a tua visita! : )
Principais instrumentos: Sampler, Caixa de Ritmo, Sequenciador e Sintetizador
O House surgiu na primeira metade da década de 1980, em Chicago, nos Estados Unidos e foi um fenómeno tão grande que conseguiu ultrapassar o Oceano Atlântico e alcançar o Reino Unido, onde se propagou de uma forma exorbitante, sem ter qualquer tipo de apoio por parte dos media.
O House pode ser considerado uma vertente ou até um desenvolvimento da Dance Music que também surgiu nos anos 70. Ambos estes estilos de música se desenvolveram praticamente em simultâneo e influenciando-se mutuamente.
Frankie Knucles live act na Warehouse - 1977
Frankie Knucles, Dj na discoteca Warehouse, é considerado o “pai” da House Music, pois foi um dos pioneiros deste género. Knucles afirmava que o House era uma completa reinvenção da Dance Music.
A usual música House é dita uptempo, isto é, possui batidas muito rápidas que variam entre 118 e 135bpm (batidas por minuto), contudo, nos primeiros anos da sua existência era bem mais lenta.
Os principais berços da produção de House (DJs) têm origem na Alemanha, na Bélgica, nos EUA, no Reino Unido e também na Itália.
Hoje em dia existem inúmeros subestilos da house music, como por exemplo:
Acid House, Electro House, soulful House, Funky House, Tech House, Progressiva House, Disco House, Deep House, Tribal House etc.
Etimologia
A origem do termo House para denominar um estilo de Dance Music foi uma forma de designar o tipo música que passava na discoteca Warehouse, frequentada essencialmente por negros e latinos . Era costume, os clientes habituais desta discoteca depois dirigirem-se às lojas de música e pedirem “ aquela música da Warehouse”, até que os empregados das lojas encurtaram o nome Warehouse Music, para apenas House Music.
Diferentes Tipos de House
House Music
O original House Music tem um ritmo muito alegre e as velocidades rondam os 120 e os 135bpm (batidas por minuto), é também composto por vários vocais femininos.
Pump Up the Jam foi o hit que invadiu todas as pistas do Mundo, divulgando a dance music (como é o caso do House Music) uma febre mundial. Actualmente é difícil destacar algum hit da House Music, uma vez que existem vários apesar de alguns serem mais comerciais que outros. No entanto, temos alguns DJ’s de destaque como é o caso de Pete Tha Zouk, Roger Sanchez, David Guetta, etc.
Aquando se deu o surgimento do House, muitos acreditavam que este seria apenas mais um estilo passageiro e de pouca importância, no entanto, agora após 20 anos, o ritmo da House Music continua e pode-se afirmar que está mais em voga que nunca devido à sua divulgação por bares, discotecas e festas destinadas apenas a este estilo musical como é o caso do Sensation White.
Sensation White
Acid house
O Acid House surgiu de uma mera brincadeira de Dj Pierre, com seu sintetizador analógico Roland TB-303, a máquina que veio a caracterizar muitas músicas de House. Desta brincadeira, resultou o track “Acid Trax”, que é então considerado o marco da Acid House.
Etimologia
Consta-se que o termo “acid” provém do vasto consumo de LSD e, principalmente, de Ecstasy entre os clientes das casas londrinas que passavam este tipo de música. Uma prova deste facto é que inúmeras músicas de Acid House fazem alusão ao Ecstasy ou apenas ao “E”.
O típico som do Acid House, é caracterizado pelos seus sons distorcidos, corrosivos e futuristas. Os principais instrumentos utilizados nesta subvertente do House, são os contrabaixos electrónicos e as baterias programadas. Os sons provenientes destes instrumentos depois são misturados, através de computadores e samples, com sons distorcidos de guitarras dos anos 60, orgasmos femininos, diálogos, sons de metralhadoras e/ou de explosões, que depois são organizados de uma forma rítmica e sequenciada. O Acid House é, portanto, uma versão muito mais radical do House Music que tem a capacidade de induzir ao transe.
Smiley
No Verão de 1988, é produzido um Hit denominado Summer of Love que revolucionou toda a cultura jovem do Reino Unido. Começam-se a usar roupas fluorescentes, de várias cores e os jovens optam por uma atitude energética, amistosa e libertária. Nesta altura, o smiley (um sorriso simpático, dentro de uma bola amarela) virou o “logótipo” dos fãs do Acid House e de House Music e todos os jovens seguidores deste género musical começaram a estampá-lo nas suas roupas.
Eles contam-te como foi:
"Everything changed that night..."
O Acid House é muito apreciado em Ibiza por todos os veranistas vindos de toda a parte do mundo, no entanto, este estilo musical tem uma especial apreciação entre os ingleses. No entanto, com os vários sub-genéros que actualmente se têm feito à House Music, o Acid House já não é tão comum nem tão comercial como foi final da década de 80.
Curiosidades
A música “We Call it Acieed” de D. Mob alcançou por várias vezes os primeiros lugares nos tops ingleses e a sua sonoridade começou a causar alguma polémica. Algumas rádios, como a BBC, recusavam-se a tocar esta música devido à inferioridade e ao pudor a que o Acid House era sujeito. O Acid House foi tão polémico que a BBC até realizou um debate nacional sobre a aceitabilidade desta nova febre. Deste debate resultou a condenação da música “We Call It Acieed” e do “smiley”.
D-Mob - We Call it Acieed
Soulful House
O Soulful House é um tipo de House com uma particular influencia da Soul Music americana. Os maiores dj’s deste género provêm de New York.
Deep House
O Deep House, tal como o nome indica, caracteriza-se por sons profundos e muitos calmos que nos remetem para uma introspecção.
Tribal House
O Tribal House é um tipo de House muito apreciado. Usa sons tribais (sons da selva) e apresenta uma grande utilização de instrumentos de percussão, tem, portanto, uma batida forte e pesada, no entanto, menos repetitiva. O Tribal House surgiu de uma junção da House Music com os ritmos africanos.
Progressive House
Este estilo de House surgiu no início dos anos 90, possui uma batida profunda e a música vai ganhando mais energia e força de forma gradual, daí o nome de “progressivo”.
Tech House
Estilo de house que vem da mistura do techno com a house, sendo no caso um meio termo entre ambos.
